“我现在终于明白卡梅隆为什么要大量做CG和动作捕捉了。”
时光坐标的放映室。
当画面亮起，徐刻摘下了戴着的3D眼镜，揉了揉有些发胀的眼睛，满脸愁容的对着一旁的沈涛说道。
时间流逝，转眼到了5月。
拿到Fusion3D已经一个月了。
经历了最初的兴奋之后，他们终于发现了一个3D的严重问题。
那就是用3D设备拍出的画面，往往会出现色彩失真、画质变暗、画面模糊等问题。
尤其是《画皮》里的快节奏武打动作，用3D看会给人眼晕以及看不清的问题。
要想改变这些问题，不是简单增加光源，调亮画面就可以的。
得从镜头，到画面全方位的设计。
而原本2D的经验已经起不到多少作用。
对他们来说，这就像是一个全新的课题，需要所有人一点一点去攻略。
只是按照这种情况做下去，原本预计的用三个月拍完两部戏的所有镜头，基本是不可能的。
所花费的人力财力，将是一部普通2D电影的许多倍。
就这还有可能达不到预想的效果。
毕竟3D拍摄对他们来说，都是第一次。
正是因为想清楚了这一点，徐刻再想想卡梅隆的处理方法，也就瞬间了然了。
动作捕捉后的CG模型虽然也还是以同样的速度在运动，可本身因为是人为制作的，要比真人更好把控。
CG制作，更能从源头解决3D电影画面的问题。
虽然不能完全杜绝，可减少实拍，还能给那些天马行空的想象留出更多的可能性。
“如果我们改做CG特效的话，那这部片的成本就太高了！”
制片人王晗立刻接话道。
虽然时代文化为《画皮》2和3一起开出了3亿的制作费。
对狐妖等妖魔，也会进行CG制作。
可这点钱，并不支持大批量的特效制作。
如果贸然加大投资，会让项目承担很大的亏本风险。
比竟，卡梅隆拍《阿凡达》，福克斯可是真金白银的拿出了2.5亿美金。
在王晗看来，他们敢这么做，是因为他们有着全球市场。
可我们却没有全球市场做后盾。
“全做CG确实不可能，时间上也来不及。”
陈宁也附和的点了点头。
虽然最近一年，时光坐标也在进行人才扩充，也招聘和培养了不少新人。
可CG建模是没法走捷径的，必须手绘一帧一帧的去做。
对一部长达120分钟的电影来说，所需要的人力物力，绝对是一个天文数字。
并且就他们现在很多技术都无法达标，还得交给好莱坞的团队去做。
如果那样的话说需要的费用就不是一星半点儿了。
“那这样的话，最好的办法就是改剧本，并重新设计武打动作，减少打斗场景，可以多出现一些飞行的虚实场景。”
徐刻说着看向了沈涛。
这几天他也一直在思考解决的方案。
当然如果能做成CG的就更好。只是他也知道虽然沈涛支持他，可也肯定达不到卡梅隆那种程度。
毕竟人家是创造过单部影片，全球票房破12亿美金奇迹的导演。
而自己票房最高的也就一部《画皮》1。
其实现在投资三亿做《画皮》2、3部，对他来说就已经是超大制作了。
如果在追加投资，哪怕就是沈涛愿意，他也会担心回本压力。
毕竟他不是吴语生，拿着八亿拍电影，还能脸不红心不跳的。
“剧本不能再改了，这个版本是目前为止，最能衔接前后剧情的。”
听说要改剧本，王元也立刻就站了起来直接看向沈涛道。
《画皮》对时代文化来说，只是一个开端。
这并不是一个独立的电影，它是需要和整个仙侠宇宙衔接的。
为了把设定和后续剧情进行对接，编剧团队在2、3部里面进行了很周密的剧情设计。
如果为了迎合拍摄要求，而改剧本，基本上就是牵一发而动全身。
会导致后面他们正在写的故事剧情，得全部推翻重来。
后世3D电影之所以逐渐势弱，除了画面和大量后期3D的滥竽充数。
还有个很重要的原因。
就是3D电影，为了迎合画面，导致剧情错漏百出。
让讲故事的电影，变成了单纯的炫技。
包括后来徐刻拍的《龙门飞甲》也是如此。
为了特效，牺牲了很多剧情上的东西。
其实这并不能全怪徐刻。
传统高速快剪辑的动作戏，本身就和3D是不兼容的。
2D电影的动作节奏，一般是通过蒙太奇技巧进行短镜头的组接来实现的。
单个动作镜头的长度一般都低于1秒，有的镜头仅有0.4秒。
就像徐刻之前拍摄的《笑傲江湖》，独孤九剑就是以快节奏来展现的。
在景别构成上主要以特写为主。
根据3D成像原理，观众对3D画面需要1秒钟的适应过程。
并且3D立体的效果只有在一定动作时长中，才能更好地显现，因此动作时常不能少于3秒。
这就决定了常规的2D武打动作，并不能体现立体效果。